Nos citamos en su casa de s’Aranjassa, un lugar privilegiado en el Pla de Sant Jordi, rodeados de tierra cuidada por payeses que siembran tomates, calabazas, calabacines, etc. Allí en un molino antiguo restaurado, es donde tiene el taller estudio y personaliza sus obras.
Buenos días Xisco, bienvenido a casa. ¿Te apetece tomar algo? – Tal vez más tarde. Contesté – En ese momento se acercó Pedro su marido y nos presentamos. – Hoy se ha cogido el día libre, siempre hay cosas que hacer en casa. Es municipal y también músico y una persona que sabe entretener al público cuando sube a un escenario. – Comentaba Victoria
Madre de un niño y otro en camino, tiene claro que su pasión por la pintura es su profesión de ahora y de futuro. Atrás quedaron los temores por dejar un trabajo seguro y dedicarse a lo que más le gusta…pintar.
Háblenos de su familia:
Mi madre Maribel Caballero es camarera de pisos y mi padre es Mateu Canals, herrero de profesión, los nacieron en Mallorca.
Mi marido Pedro, mi hijo Pedro y preparada para ampliar la familia.
Victoria Canals Caballero nace en Palma un 7 de diciembre de 1993…
Ese año, Checoslovaquia se dividía en dos estados; República Checa y Eslovaquia, en Estados Unidos Bill Clinton tomaba posesión como presidente, a finales de enero eran encontrados (tras 75 días desaparecidas), los cuerpos sin vida de “niñas de Alcácer”, Toñi, Miriam y Desirée, Eritrea se independizaba de Etiopia, Felipe González era reelegido como presidente del Gobierno Español, Nelson Mandela recibía el Nobel de la Paz, Sergi Bruguera conquistaba el Roland Garros, fue un año de relevantes producciones cinematográficas; Philadelphia, Un mundo perfecto, El piano, El fugitivo, Parque Jurásico, La lista de Schindler, Carlito’s Way, entre otras, la mafia italiana colocó bombas que destruyeron el Pabellón de Arte Contemporáneo de Milán matando a cinco personas y dañando el patrimonio cultural, en la exposición “Projects 41”, el artista mejicano Gabriel Orozco colocaba naranjas en ventanas cercanas al MoMa con la intención de difuminar la línea entre el arte y la cotidianeidad de la ciudad, una revelación por lo inmediato y lo efímero.
Mis padres han trabajado toda la vida, mi papá como herrero con enorme sacrificio, al igual que mi madre que en su labor se ha dejado la salud, y yo me planteé que su ejemplo debía servirme para tomarme la vida de otra manera.
En su infancia le agradaban las excursiones y salidas con sus primos y de su adolescencia, las clases de pintura.
Sí, fui a clase desde los siete años hasta los veinte aproximadamente. La profesora que sabía cuanto me gustaba pintar y me traía revistas de decoración y yo tenía una idea clara, pintar la naturaleza. Siendo niña con 8 años me impresionaban los molinos y la gente del campo recogiendo patatas.
Me preguntaban que quería ser de mayor y yo contestaba…artista, a lo que replicaban; ¿y de profesión?
Nos confiesa que nunca le gustó estudiar, pero entendió que, prestando atención sacaba buenas notas.
¿Se dedica por completo a la pintura?
Sí, dejé mi trabajo fijo de profesora de niños de dos a tres años para dedicarme de lleno al arte.
¿Qué tipo de arte es el que más llama su atención?
Arte texturizado, mediterráneo, mi manera de interpretar es dando personalidad, que cuando vean una obra mía la identifiquen.
Algunos de sus artistas favoritos
Tal vez porque estoy en esa etapa en la que descubro las texturas, me fascinan las obras de Riera Ferrari.
¿Cuáles son sus aficiones?
La naturaleza, caminar, excursiones.
Tengo un huerto en casa y me gusta cuidarlo. Siempre estoy escuchando música, la música me eleva. Me agrada Antonia Font, Txarango, La mujer de verde, la música indie.
No soy muy viajera, soy más de disfrutar las pequeñas cosas de mi día a día. Mi familia, mi hogar, mi hijo Pedro.
¿Qué lugar del mundo tiene pendiente de visitar?
Irlanda
¿Qué plato gastronómico que nos aconsejaría?
La paella de mi suegra. jajaja
¿Si supiera que se puede cumplir qué deseo pediría?
Vivir siempre del arte de una manera profesional.
¿Qué aborrece del ser humano?
Querer aparentar lo que no son y las ganas de destruir a los demás.
¿Qué temas de actualidad son de su interés?
El progreso de la humanidad.
Nos recuerda que el nacimiento de su hijo fue uno de los días más emocionantes de su vida.
¿Cómo definiría las sensaciones cuando está pintando?
Como una terapia. Es meditación para mí. Cuando trabajaba solo pintaba por gusto, pero en mi interior ese gusanillo iba creciendo. Soy una persona que pasa horas con el teléfono y las redes sociales, pero cuando pinto no hay otra cosa que la tela, la pintura, los pinceles, los materiales, el estudio y el mundo exterior deja de existir. Hace tiempo se me ocurrió poner en marcha talleres para que la gente que quiera probarlo venga aquí y puedan sentir esa sensación. Soy feliz cuando pinto, aunque a veces no salga lo quiero, me siento pletórica entre mis lienzos.
¿Qué sensaciones tuvo en su primera exposición?
Fue una colectiva en Barcelona en el Museu Europeu d’Art Modern y me sentí halagada cuando me lo propusieron, me lo tomé con ilusión y con orgullo.
En colectivas posteriores he expuesto en Viena, Berlín, MEAM BCN, Lloret de Vistalegre Mallorca, Hotel Artmadams Palma y La Nit de L Art.
Ahora con mi primera individual, nervios, tensión, pero ilusionada, rodeada de mi gente, con ganas de que vieran lo que hago. La titulé “Memòries de la Tramuntana” y se presentó en febrero 2026 en el Claustre de Sant Bonaventura de Llucmajor, son obras con las que doy a entender mi conexión con la isla.
¿Qué reflexión hace de esta primera muestra, rodeada de los suyos?
A veces, mientras pintas, te preguntas si lo que haces llegará o conmoverá a alguien. Ver la sala llena de las personas que te apoyan y que creen en tu arte, es la prueba física de que tus sueños han dejado de ser solo tuyos para convertirse en una realidad compartida. Ha sido una experiencia muy bonita y a la vez muy esperanzadora por el futuro que se viene.
Cabe una primera reflexión sobre la corta andadura de esta artista que evoluciona con sutil perspectiva. Se muestra firme y segura en sus pasos, no quiere provocar una prisa innecesaria y su propuesta es crear desde la coherencia y la humildad.
Si le digo… el mar.
Para mí es inspiración, veo colores, texturas, sombras, formas, efectos, pero es lo que siento en cualquier lugar de la isla. Me siento arraigada y es una sensación espiritual y física.
¿Si nombro la palabra reciclaje?
Salgo con mi hijo Pedro y nos vamos a la playa y cuando llegamos allí, recogemos chapas, plásticos, colillas y él eso es lo que conoce. Le hago entender que esa basura no debe de estar en la playa, ni en el mar, que hay gente que no tiene aprecio a la naturaleza y por pereza dejan la porquería en cualquier parte, en lugar de echarla a la papelera o al contenedor. Me duele, me causa malestar que haya personas que actúen sin pudor. Luego en casa procuro dar una segunda vida a algunos elementos y así ayudamos a reciclar.
¿Qué le sugieren los nuevos movimientos de la pintura?
Me gusta la variedad y los diferentes estilos.
¿Cómo es su día a día?
Pintar y trabajar con los encargos de mis clientes. Tener momentos de paz, descanso y estar con mi familia.
Tengo un proyecto muy bonito donde reúno a personas y las animo y enseño a crear. Son mis talleres de arte, en mi molino mallorquín rehabilitado. Tienen mucho éxito y están muy cuidados. Enseño a crear arte con textura en mi espacio privado durante 2h aprox.
Victoria es un ser apasionado, emprendedora, valiente, sagaz. Una artista sensible, capacitada para hacer frente a las dificultades del universo de las obras tangibles y visuales. Comenzó con la figuración y pronto se percató de que la pintura no es solo intervenir sobre una tela, eso lo podría hacer cualquiera. Ella no es cualquiera, y sus interpretaciones debían ser singulares, cargadas de intenciones personales e identificativas.
Sus olas describen un sonido poético. Como si en ese movimiento de vaivén se entretuvieran las deidades mitológicas para conversar de sus aventuras. Le hace un pulso a la plástica con un susurro de espuma blanca que besa la orilla con una reconfortante sincronización, un ritmo preciso y metódico que trasciende a la piel y a los ojos del espectador.
¿Qué espera de la pintura?
Espero todo. Se ha convertido en mi pasión y no tiene vuelta atrás.
¿Qué proyectos tiene a la vista?
Salir al mundo, expandir mi arte y llegar a más personas.
Hasta aquí giramos en torno a la entrevista con esta joven artista que confiesa sus objetivos de seguir hurgando en los secretos de las técnicas plásticas, para no quedar anclada, ni conformada con lo que ha conseguido. Ahora es el mar, el desafío de capturar el momento fugaz en el que a través de la naturaleza se expresa con el gesto de una ola, la continua metamorfosis, la combinación de azules, turquesas, violáceos, verdes.
Es consciente de que en la pintura quedan muchas lecciones por aprender, sabe que todavía hay materiales que deben pasar por su laboratorio con los que deberá experimentar, descartar algunos y afianzarse con otros.
Mientras iba saliendo con el coche, notaba como me alejaba de una zona agrícola, tranquila y reposada que en nada se parece al escenario de ciudad.
Texto: Xisco Barceló
Fotografías: Xisco y Victoria
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