Mesa redonda en La Misericòrdia: "El arte es un ejercicio de emoción mantenida"

La charla de este jueves ha sido introducida brevemente por el director insular de Cultura del Consell, Andrés Ferrer, quien ha recordado que uno de los objetivos de su departamento es abrir "a la ciudadanía" espacios como el Centro Cultural La Misericòrdia.

A continuación, ha intervenido Luca Monzani, quien ha presentado a los cuatro ponentes que, junto a él, han participado en la mesa redonda previamente programada. Dichos ponentes han sido el artista Damián R. Caubet; la directora general de Patrimonio del Ajuntament de Palma, Pilar Ribal; el artista Luis Maraver y la gestora cultural Sara G. Arjona.

Monzani ha recordado que el proyecto originario de 'Héroes' nació "en el mar", siguió luego su camino "en tierra firme", entre las murallas del Castillo de San Carlos, y culmina ahora en su parte "más artística y expositiva" en La Misericòrdia.

DISTINTAS MIRADAS

Al inicio del debate, cada uno de los cinco participantes en el mismo ha ofrecido una posible definición del término 'efímero' en el arte. "Es algo que perdura poco en el tiempo", ha afirmado Ribal, si bien ha reconocido que pueden encontrarse diversas excepciones a esa idea, tal como ejemplificó en su momento Joan Miró con su peculiar modo de trabajar.

Ahondando en esa argumentación, Arjona ha indicado que hay veces en que lo efímero "puede estar controlado" por un artista y hay otras ocasiones en que no es así. Por su parte, Maraver ha señalado que él trabaja para que la obra que haya podido hacer en un momento dado perdure. En ese sentido, ha añadido que "el proceso creativo del artista es una lucha personal en el estudio, donde uno se pierde y se vuelve a encontrar", hasta que en algún instante de ese proceso "surge algo que te emociona".

Seguidamente, ha tomado la palabra Caubet, para recalcar que el epígrafe elegido para esta mesa redonda, 'De lo efímero a lo duradero', "define exactamente lo que es el arte". Asimismo, ha hecho referencia a la preciosa definición que escuchó de labios de su madre —la reconocida escultora Remigia Caubet— cuando era joven: "El arte es un ejercicio de emoción mantenida".

DESEOS Y LIMITACIONES

A modo de recapitulación sobre ese primer punto, Ribal ha vuelto a intervenir, aseverando que "el primer ingrediente" que hace que un creador se decante finalmente por un camino y no por otro a la hora de dar forma a una nueva obra "es el deseo del propio artista".

Poco después, Monzani ha puesto sobre la mesa otra idea, la de que "los héroes son los que se enfrentan a sus limitaciones y tienen el valor de hacerlo". En este contexto, Arjona ha hecho mención a la interacción que se establece entre el artista y el espectador cuando una obra vez la luz. "Al final, la obra de arte es una transmisión de comunicación", ha sintetizado.

Esa transmisión es hoy, según Maraver, más compleja que en épocas anteriores, lo que provoca que "la profesión de artista sea de alto riesgo". En paralelo, a menudo no se valora "el talento" de los verdaderos creadores y, además, se da a cualquiera la categoría de artista.

LABOR MEDIADORA

"En arte casi todo vale, pero no todo vale lo mismo", ha subrayado Ribal. Por ello, el papel de los críticos y de los gestores culturales puede ser muy positivo para ayudar a descubrir el verdadero valor de una obra. Pero para que ello sea posible, "es muy importante que la crítica sea mediadora y no creadora de mensajes subliminales que sólo entiende el que los escribe", tal como ha expuesto Arjona con ironía.

Una vez finalizada la mesa redonda, ha habido varias intervenciones y preguntas por parte del público asistente, que han sido contestadas de manera alternativa por los cinco ponentes ya señalados.

La próxima mesa redonda en el marco del proyecto 'Héroes' tendrá lugar el 5 de febrero, bajo el epígrafe de 'Fragmentos de bitácora', mientras que la tercera y última se celebrará el 12 de febrero, con el título de 'Deporte e inclusión'. Ambas charlas serán también a las doce del mediodía en la Sala de les Dones de La Misericòrdia.